ARTÍCULOS

Carta abierta al presidente de la Diputación de Granada, don Antonio Martínez Caler.

Muy señor nuestro:

Prácticamente desaparecido el Centro José Guerrero, entendemos que ya no existe la comisión asesora de la que formamos parte desde un principio, por nombramiento de la Diputación de Granada. No obstante, pensamos que debemos cumplir la formalidad de presentar nuestra dimisión, lo que hacemos mediante esta carta abierta, expresando nuestra gratitud a la institución que nos nombró y confió en nuestro trabajo. Trabajo no remunerado, pero con enormes satisfacciones que nunca podrán entender quienes no tengan un mínimo sentido de lo artístico y, más aún, de lo público.

Por otro lado, pensamos que debemos cumplir nuestra obligación de ciudadanos y de personas dedicadas desde siempre al conocimiento del arte y a su posible extensión.
Ante todo, debemos deplorar su empeño en liquidar el Centro José Guerrero, compartido en los últimos años por la diputada de Cultura, doña María Asunción Pérez Cotarelo, y su director de área, don Jorge López López.

Tratándose del único centro de sus características de la provincia de Granada, relevante más allá de sus fronteras, ese empeño en liquidarlo resulta llamativo. Sabiendo que implica la conversión del centro en un organismo sin una nítida definición técnica o científica, abierto a la posible promoción de personas sin mayor mérito conocido o reconocido que ser amigos o compañeros de militancia, resulta tristemente explicable. A la vez, pone de manifiesto lo inverosímil de su pretensión de estar defendiendo el interés público frente a la familia Guerrero, que, según ustedes, estaría defendiendo el interés privado, siendo evidentemente lo contrario. Todo en un conflicto creado exclusivamente por ustedes.

Es evidente que, si la familia Guerrero buscara o defendiera intereses privados, habría declinado la propuesta de crear el Centro José Guerrero que le hizo en su día la Diputación de Granada, y habría vendido las obras que había heredado, asegurando su bienestar material por generaciones. Por supuesto, las habría vendido con todo el derecho del mundo, que es el mismo que tiene a defender su interés privado, lo que, sin embargo, no ha hecho. En lugar de eso, cedió esas obras para su disfrute público, y estaba dispuesta a ceder más, pero sólo para un centro regido por el Documento de Buenas Prácticas en Museos y Centros de Arte Contemporáneo del Ministerio de Cultura, no para un confuso organismo sin ninguna garantía de funcionamiento basada en ningún antecedente objetivo.

Como principal “agradecimiento”, durante la actual etapa la familia Guerrero ha recibido un sinfín de desconsideraciones, impertinencias y calumnias, que hirieron en lo más hondo a la hija del pintor, Lisa, en sus últimos meses de vida, y que culminan ahora, por parte de la señora Pérez Cotarelo, con invocaciones a su gran amistad con ella, y a un José Guerrero revolviéndose en su tumba contra su familia y a favor de ustedes en el conflicto creado por ustedes mismos. Como personas que conocimos, admiramos y quisimos al pintor y a su hija, no podemos dejar de reprobar tales maneras, como reprobamos el mal trato que ha recibido por parte de ustedes la directora del centro, doña Yolanda Romero, excelente profesional, como tal valorada dentro y fuera de España, tanto por sus colegas, como por los artistas.

Por lo que respecta a nosotros, miembros de la comisión asesora, lamentamos profundamente que, en ningún momento del proceso iniciado por ustedes y que ha desembocado en la actual crisis, ni usted ni nadie de la diputación haya pedido nuestra opinión, que, a fin de cuentas, no es sólo la opinión de tres personas que tuvimos amistad con Guerrero, sino también la de tres personas que hemos ocupado puestos de responsabilidad en el ámbito de la gestión museística.

Prácticamente han logrado su objetivo de liquidar el centro, imponiendo su voluntad contra cuantas personas se toman en serio el arte en Granada y fuera de ella. Gracias a ustedes, la provincia de Granada está en el trance de perder para siempre las obras de Guerrero que ya tenía y las que sin duda habría tenido de observar ustedes un comportamiento normal, además de perder el centro con sus diferentes actividades. En arte, gracias a ustedes, Granada está a punto de pesar menos, de ser menos, sin beneficiarse en nada en ningún otro aspecto.
Pensando en el bien público, y en Granada y en el arte como valores universales, pensamientos que hubiéramos querido que ustedes compartieran, esperamos que algún día les sucedan personas con la buena voluntad necesaria para estar a la altura de ocasiones como la ofrecida por la familia Guerrero con una generosidad ejemplar.

Lástima que, hasta ahora, no se hayan lanzado al rescate del centro otras instituciones o entidades, habiendo un bien público tan gravemente amenazado.
En la generosidad de la familia Guerrero, en que será la misma si llegan esos momentos, tenemos plena confianza.

Atentamente,

Juan Manuel Bonet Planes
María de Corral López-Dóriga
Eduardo Quesada Dorador
 

El Centro Guerrero ha sido hasta hoy una indiscutible realidad de la herencia cultural de Granada. Nació por la insistencia de sus ciudadanos y de una comunidad cultural muy activa y fue posible gracias a la iniciativa de la Diputación de Granada y de la familia Guerrero.

El centro abrió sus puertas en junio de 2000 y desde entonces ha sido uno de los más brillantes ejemplos de cómo desde la periferia se puede disfrutar y trabajar desde la excelencia y que esta no tiene porque ser un derecho exclusivo de las grandes capitales de poder.

José Guerrero fue una voz singular del expresionismo abstracto en el Nueva York de los años cincuenta y ha sido reconocido también por su gran influencia en la renovación artística de la España de la transición.

El acuerdo entre la Diputación de Granada y la familia Guerrero permitió el préstamo de una importante colección de sesenta pinturas, así como el archivo y la biblioteca personales del artista, a la ciudad de Granada, sin compensación económica alguna y por un periodo determinado de tiempo.
El 26 de marzo, próxima a la celebración del decimo aniversario del Centro Guerrero, la Diputación anuncia a los medios de comunicación su intención de absorber la colección del pintor en una futura Fundación Granadina de Arte Contemporáneo. Los hijos del artista, Lisa y Tony Guerrero, anunciaron a los medios su desacuerdo con este proyecto al considerar que el Centro Guerrero quedaría así diluido en una ambigua entidad, de intenciones y futuro incierto.
No podemos dudar de la sinceridad de dos personas que han elegido renunciar a una herencia de gran valor, en términos económicos, para hacer un regalo a la provincia de Granada. Una elección así suponemos que debería recibir la aprobación de la Diputación de Granada. La petición de que el Centro pueda conservar el nombre del artista, su identidad y una estructura jurídica propia, en la que participen las instituciones y un equipo de expertos independientes, permitiría así el mantenimiento de las actividades de un museo profesional.

Los firmantes pedimos a las autoridades culturales españolas (Ministerio de Cultura, Gobierno andaluz y a las instituciones locales de Granada) que trabajen juntas para garantizar que esta importante colección permanezca en Granada, disponible para todos. Pedimos que el Centro Guerrero continúe su misión cultural de gran calidad, a través de una estructura que conserve el nombre del artista y que cuente con los medios necesarios para su estabilidad y crecimiento futuro.

CIMAM

New York, December 1, 2010

This is to voice my dismay at the new of the possible closing of a splendid and essential place like the Centro Guerrero in Granada.

I have just returned from Spain where I came upon the invitation from the center and its director, Yolanda Romero, in coordination with Prof. Juan Calatrava, to participate in a series of four lecture on La Pintura y el Muro.

The series was excellent and gave me, moreover, the opportunity to look--via the work of Guerrero—at my recent book Muralnomad: The Paradox of Wall Painting: Europe 1927-1957 (Yale Univ. Press, 2009) in a new light, that of the small portable mural and the Guerrero as the nomadic artist.

I was amazed when I arrived to Granada (which I last visited 20 years ago!) to see the beauty of this museum (both the architecture and the display of Guerrero’s work) and—just if not more as impressive--the international reach of its exhibitions and lecture program. This center offers Granada an extraordinary platform for events which quality is at par with the best of the best in larger European cities. Some of the best people among my colleagues here in the US have come to lecture at the Centro, many of them, like me, Europeans transplanted in America whose work has focused on the transatlantic dimension of the avant-garde which is what Guerrero’s life and work was so importantly about.

I could not believe, to say the truth, that the place was on the bring of being transformed into something else and loose its global dimension!
This letter is to urge for a reconsideration and rescinding of this decision and a plea to save the Centro for future programming as excellent as the one I was lucky to be involved with two weeks ago during my stay in Spain.

Sincerely

Romy Golan
Professor
The Ph.d Program in Art History
The City University of New York
 

Como si fuera piedra la arena

El pasado mes de octubre tuvieron lugar los IV Encuentros Internacionales de Arte en Territorios Liberados del Sahara Occidental, precedidos de los talleres de arte y comunicación que se realizan en los campamentos de refugiados de Tindouf. Ambas son iniciativas de ARTifariti, organización de la que es responsable el Ministerio de Cultura de la República Árabe Saharaui Democrátoca (RASD) junto con la Asociación de Amigos del Pueblo Saharaui de Sevilla y que un año más ha continuado su labor “construyendo como si fuera piedra la arena”. He tenido la oportunidad de participar en las actividades durante todo el mes, por lo que he podido ver de cerca y valorar el gran trabajo que allí se está realizando. Si miramos la trayectoria del proyecto, podría decirse que tanto ARTifariti en los campamentos, llevado a cabo por segundo año, como los encuentros de Arte en Tifariti, celebrados por cuarta vez, definitivamente se han consolidado. La propuesta formativa ha ampliado y extendido su programa educativo por las distintas wilayas, aportando nuevas alternativas ocupacionales relacionadas con la creatividad para los jóvenes saharauis. El éxito de iniciativas como Sahara Libre Wear o La Unión de la Baraka, dice mucho de la importancia que se da a la continuidad y sostenibilidad de los proyectos que surgen en el ámbito de la formación. Y, por su parte, los encuentros han afianzando su convocatoria internacional en la que este año participarían artistas de once nacionalidades para haciendo uso de las prácticas artísticas reivindicar los derechos humanos que les están siendo negados al pueblo saharaui.

Desde su apertura el MUSAC ha ido construyendo una colección muy variada, desde diversas líneas de trabajo, teniendo en cuenta fundamentalmente aspectos de la creación más joven así como nuevas tendencias. Entre estas líneas también se ha ido consolidando desde 2007 a 2010 la colección latinoamericana, y para celebrar el 5º aniversario del Museo, una selección de obras de 46 artistas ha sido utilizada para dar cuerpo a la exposición Modelos para armar. Pensar Latinoamérica desde la Colección MUSAC, comisariada por el equipo del museo, su director Agustín Pérez Rubio, María Inés Rodriguez, conservadore jefe y Octavio Zaya, comisario externo del departamento de exposiciones.

Podría ser una exposición más de la colección, esta vez temática, al abordar América Latina, tal y como hacen muchos museos en tiempos de crisis y reducciones presupuestarias (el MUSAC ha tenido como muchos otros en España una drástica reducción de presupuesto que prácticamente ha paralizado la política de compras en 2010). Pero lo que convierte a este proyecto en algo muy singular es no sólo la construcción de una exposición de tesis con una parte de la colección latinoamericana, también el hecho de que durante este año y parte de 2011 las actividades de seminarios, cursos y debates, así como los temas de los otros espacios, Laboratorio y Vitrina, van a estar dedicados a artistas y cuestiones relacionadas con América Latina.